La presente es una invitación a reflexionar sobre experiencias personales, compartir análisis o impresiones y /o plantear interrogantes.

A modo de disparador, pensamos las siguientes cuestiones, que no pretendemos que respondas necesariamente:

¿Cuál es la importancia en nuestro medio de las publicaciones especializadas en arte y cultura?

Si me baso en las que existen, en las editoriales que hay y cuántas de ellas lo hacen, en cuántos libros del tipo se venden en las librerías, cuántos de ellos he visto en casa de artistas (ya no en sus “bibliotecas”), debo concluir que muy poca, por no ser tan pesimista y evitar decir que es nula.

Pensando las publicaciones como un espacio de diálogo de ideas, ¿qué motiva la decisión de hacerla, qué motiva al grupo de personas que la lleva adelante?

Hablo sólo de mi caso y se trata de romper esa indiferencia. Tal vez sea algo dogmático y diga cómo es posible que nadie lo quiera hacer, y lo hago.

¿Cómo se mantienen?

Hicimos un aporte de dinero inicial que nos permitió comenzar, recuperamos parte de él y aportamos más para continuar. No perseguimos finalidad de lucro, eso se nota. Tampoco editamos más de 2 libros de arte por año.

Nos interesa indagar en cómo configuran su espacio crítico.

La noción de local (por oposición a regional o nacional) puede implicar una especificidad (muy informada o inmersa en un contexto acotado) ¿Cómo incide esto en la circulación de las publicaciones? Se las puede pensar como medios de difusión, se pueden rastrear circuitos de publicaciones independientes, como herramientas de intercambio entre distintos espacios.

La edición de un libro con obra de un artista persigue como fin, en nuestro caso, sólo la difusión de la obra (a veces de esa obra). Para nosotros el criterio es partir siempre de lo local. He visto en muchos otros sitios emprendimientos similares, pero siempre nos resultaron dificultosas las intenciones de agrupamiento, o tan sólo la de difundir lo editado por el otro. Muchos de los casos son artistas-editores o empresas-editoras, y nuestra posición no encaja en ninguna de ellas. No tenemos el celo artístico por “mi libro” ni tampoco preguntamos “cuánto me pagás”.

¿Cómo se configuran los criterios para abordar problemáticas más generales en estos proyectos editoriales?

(No logro comprender la pregunta)

¿Las publicaciones en papel están perdiendo espacio frente a las digitales?

Son 2 ámbitos distintos. Mezclarlos en un análisis es como comparar cuánto pierde una obra frente a su reproducción. Siempre que hablemos de una obra –la que se edita– que no sea de matriz digital. La edición digital ayuda en la comunicación, la circulación de la crítica, el ensayo, el análisis, la reflexión; pero en cuanto a la edición de una obra, no. Otra cosa es que se acuda a este medio por imposibilidad de hacerlo por el otro.

¿Qué posibilidades tienen de influir en el pensamiento y la producción de los artistas?

La misma que tienen las escuelas, los sitios de exhibiciones, los intercambios entre artistas. Entre otras, ampliar el mundo de la visión, multiplicar la memoria visual, aumentar el conocimiento sobre otros artistas. Se puede reducir diciendo: muestran algo más.

¿Cuál es la respuesta del público?

Ninguna. ¿Por qué se debería pensar en una respuesta de quien tan sólo adquiere un libro? ¿Es esto acaso una necesidad? Ceo que un libro no establece un camino de comunicación donde sea ni importante ni relevante la respuesta en términos de cuantificación ni estadística ni cualitativa. Tal vez sea importante para el autor de una obra publicada, no para quien la publica.

Sobre el autor: Nació en San Francisco, Córdoba, en 1964. Egresado de la Escuela de Artes de la UNC, Dpto de Cine y TV, en el año 1997. Participó en numerosas producciones audiovisuales, escénicas y performáticas. Integró equipos de educación no formales enseñando la realización de productos AV. Desde los 15 años participa en instancias organizativas de contenidos culturales, hoy llamado "gestión cultural". Junto al escritor Carlos Schilling participaron y ganaron Concursos provinciales y nacionales de guiones fílmicos que luego fueron realizados. Desde 1999 integra -hoy Preside- Fundación el cíclOpe. Integró la dirección de las revistas El Apuntador y La Intemperie. Dirige "Ediciones del Cíclope". Desde el 2000 trabaja en Programación Cultural del Goethe-Institut Córdoba y desde 2004 en la Universidad Nacional de Chilecito (LR), en la materia Producción Audiovisual de la carrera de Comunicación Social.